更新時間:2025-02-16 08:30:56作者:佚名
6月18日,廣州藝術由中國動畫學校重建和民族文化傳播研究的國家社會科學基金會的研究小組贊助。以及中國電影文學協會的戲劇理論委員會。該雜志“種族藝術研究”,“當代動畫”雜志和“湯吉大學雜志”(社會科學版)學術支持,“中國動畫藝術本體學研究研討會”,由湯吉族藝術學院主持。湯吉大學電影學院和電影學院成功舉行了演講,該講座由湯吉大學的楊小龍教授主持。
全國40多家大學,研究機構和生產公司的110多名專家和學者聚集在網上,專注于內容,關系,知識系統同濟大學電影學院,敘述,重建,視聽語言,績效,績效和本體論研究的研究“中國學校”動畫藝術。在創新等問題上進行了學術討論。會議持續了4個小時,總共有15位專家講話,現場直播有2,000多名觀眾觀看。
在論壇的開頭,湯吉大學藝術與媒體學院副院長王·江教授,教育部動畫和數字媒體教育委員會成員發表了演講。他說,Tongji動畫專業成立于2002年。這是教育部的特殊專業。它連續培訓了數百名杰出畢業生,并在動畫,游戲,電影和電視以及教育等各個行業工作。設計和藝術學科的QS排名在世界上為13。目前,動畫專業的教師背景來自跨學科領域,例如藝術,設計和信息。該動畫專業具有三個方向:二維動畫,三維動畫,電影和電視特殊效果以及互動藝術。它具有卓越的教學環境,并配備了20多個具有高級設施的實驗室。在專業教學中,強調跨學科的學科,傳統動畫和數字媒體同樣重要。教師和學生的作品在國內外的主要藝術比賽和展覽中獲得了許多獎項。在2019年,他們在上海贏得了兩個虛擬模擬實驗教學項目,并參加了《國家評論》。
國家社會科學基金會主要項目的首席專家,中國電影評論協會副總裁和鄭大學的潘·江教授認為,多年來,中國動畫行業發展迅速,但中國動畫的整個理論體系尚未建立,從而導致行業的發展。瓶頸逐漸形成,無法解決一些關鍵問題,例如創作和動畫思維,敘事模式,表達方式和其他問題中的“ Har-rich”和“ Har-har-eferican”現象。我相信沒有人不知道模仿他人是失敗的。 ,沒有出路;但是,如果我們不模仿日本和美國動畫,許多人不知道該怎么辦?當然,我們曾經有一所“中國動畫學校”,但是這所學校卻拒絕了,并浪費了明天。顯然很難成為當今中國動畫創作的基準。但是,在否認關注之后,模仿甚至竊,美國和日本動畫(就是這種情況)。需要否定),除了在“中國動畫學校”中開發中國動畫外,還有其他選擇嗎?當然,這種選擇絕不是完全用途,而是通過批判性繼承,現代轉型和創新的改進來實現“中國動畫學校”(數字化,網絡和工業化)的“新時代”。 ,全球化時代)重建,并以此為核心建立一個完整的中國動畫理論系統 - 這迫切需要進一步發展中國國家動畫藝術和中國動畫行業,這也是一個主要項目我們國家社會科學基金會的研究目的,主要內容和最終目標是“研究中國動畫學校的重建以及新時代中種族文化的傳播”。
日本 - 中國動畫和游戲行業聯合會主席以及日本Hello Kitty(日本)的設計與計劃總監,擔任Sanrio授權業務部的設計師兼總監32年。 2012年,他曾擔任中國IP許可公司的設計顧問,并參加了許多有關IP和旅游業的研討會。他認為,中國的知識產權行業已經進入了增長階段。在1990年代日本泡泡經濟崩潰之后,Sanrio的動畫圖像音調發生了很大變化,從鮮艷的原色系列到淺色和柔軟的“固化”主題。我相信,在流行后的時代,每個人都會更喜歡柔和。康復是主題。他認為,中國知識產權行業中最重要的事情是人才培訓和教育問題。
中國電影評論家協會主席兼上海劇院學院教授Rao Shuguang教授認為,如果中國動畫電影希望找到通往現代轉型的道路,他們必須首先基于我們有利的傳統文化。從傳統的神話,傳說和傳說中找到靈感,并使民族文化的血統現代化。將文化優勢轉變為現代工業優勢在于價值水平上的價值觀。動畫電影價值觀的表達應進行現代化,人性化,并促進人們的自由和全面發展。動畫電影無需在國際交流方面適應西方觀眾。關鍵是要找到一個可以表達民族文化本質并接近人性的立足點,并且還有溝通的空間。他最近提出的“社區美學”理論指出,要與海外觀眾建立共鳴,我們需要通過敘事,象征性的表達和在每個創作過程中的敘述,象征性的表達和圖像構建來有意識地與觀眾進行有效的互動。只有在有限的時間內與觀眾建立更多的社區,動畫電影才能得到更好的接受和傳播。
中國大學電影和電視學會副校長丁·亞皮(Ding Yaping)教授,中國藝術學院的電影和電視學院主任,認為要討論動畫的本體論,我們必須首先回到由關系組成的世界藝術和人文科學的類型。堅持追求美麗和藝術的追求,以及追求真理;堅持只有世界和現代才是民族。只有成年人和純粹是孩子。只有通過理解和表達基于此類概念和類別的動畫的實體,概念,現象,屬性和相互關系,我們才能創造出“中國動畫學校”的更現代,建設性和開放的前景。
上海電影和電視劇研究協會和東中國師范大學副總裁妮·辛魯教授認為,藝術本體論是與物質存在有關的概念,動畫本體論涉及兩種不同事物的本體論,繪畫和繪畫,繪畫和繪畫和電影。兩件事的本體論繪畫和電影的本體分別表示為動畫中的“形狀”和“框架”,它們構成了動畫的基本概念。中國學校的出現使動畫制作了一種來自西方的藝術,當場擁有東方的色彩和多樣性。以動畫為例,“單線平面油漆”代表了西方硬筆文化的基本建模方法,而墨水和清洗動畫的出現為動畫建模增添了東方軟筆文化風格。動畫的“按框架”是指圖片的連續性。與電影的連續性的不同之處在于,動畫可以人為地干預框架的“空白”,因此可以人為地設置字符的性能。在西方動畫中,大約有兩個極端的表達方式:“彈性”和“模擬”。中國學校將中國歌劇的編程性能融入彈性表演中,使其成為一種獨特的風格,與西方不同。正是因為中國學校以其國籍豐富了動畫本體的多樣性,從而贏得了世界各地同齡人的尊重。
國際新媒體行業,教育和研究融合研究所副主任Wang Dong教授,韓國東林大學教授認為,從1970年代到21世紀,韓國的文化產業占全球相關性的30%行業。從2019年動畫行業來看,韓國在2018年的動畫行業公司數量為509,銷售額為6293億韓元,產量為1.7452億美元,投入為788萬美元。韓國在地理上靠近中國,在動畫行業中有許多共同點。動畫行業領域將繼續朝著基于5G溝通基礎設施的第四工業革命時代一致的方向進行創新。
湯吉大學藝術與媒體學院副院長王東多教授認為,在過去的發展過程中,中國動畫創作經歷了“生育期 - 金時期”,并通過東部獲得了世界的獸醫奇怪的是依靠中國古代文化遺產資源。注意力是如此之大,以至于他熱衷于追隨趨勢,模仿迪斯尼和日本動畫,因此他為了技術而盲目地發光了自己的技能,并最終下降了。在當今中國動畫期待復興的時候,在討論中國學校動畫的理論系統建設和創造性的道路時,中國動畫應首先包括在電影藝術框架中,以及識別動畫師的電影藝術的事實電影的本體論是關于動畫創作的;其次,我們必須充分考慮技術發展帶來的表達手段中創新的實際條件,并提出解決文本創建和傳播兩個方面的解決方案。第三,我們必須將其包括在中國文化中。在框架下,考慮如何探索東方文化智慧對人類發展的貢獻,以及東方文化的獨特美學品味,以提供動畫創作;第四,考慮文化產出和海外交流框架下的中國動畫國際化; 5。我們必須掌握有關動畫本身中動畫圖像塑造的問題,并使用中國動畫學院的獨特價值提高藝術設計和圖像塑造能力。
上海藝術電影制片廠的第一級導演姚guaghua認為,作為美國電影制片廠的專業人士,我很幸運能夠參加美國電影歷史上的第二個創意高潮,并經歷了熱情的歲月。當時,我們的創作者被確定了。民族形式的道路并沒有忘記多樣性,掌握了不模仿他人,不重復自己的創造,最大化漫畫的超現實,夸張和富有想象力的特征的原則,并以實際行動來實踐中國動畫學校。概念。
西哈瓦大學美術與設計學院院長Qu Lifeng教授認為,“后華人動畫學校”時代的動畫知識生產進入了“制度化”時期,內部和內部的熱量都在內,總數激增,研究邊界的擴展以及擴大核心話語的能力逐漸增強,理論坐標在兩個主要學科和藝術,電影和電視的教育系統之間巡游。國家意志有明顯的指導和動畫研究的主導地位。知識制作人主要包括學院,政府和行業人員的動畫學者以及業余動畫。對于愛好者來說,主要的積累成就是學術評估系統中包含的論文,作品和項目,以及主流媒體和自我媒體的撰寫,交通作為國王。首先,建造“動畫”的可能途徑是學者姿勢的調整和學術界的形成,其次是為了維持動畫知識生產形式的反思,對話和深入整合學科,從微觀理論和中層理論中,應逐步構建動畫知識家譜。
教育部動畫和數字媒體教學委員會成員,廣州美術學院動畫學科的負責人Chen Zanwei教授認為,數字時代中國動畫學院的發展需要多樣化,令人興奮,相應細分的群體,越來越多的人需要經過作品的實踐和理論。溝通營造出良好的創造性氛圍,同時,基于當前,基于中國人民的觀點創建創新的形式和內容,并傳達積極的能量以及社區的責任和責任和責任和責任,并具有共同的未來人類的未來。繼承傳統的中國藝術形式需要與藝術家的合作,而發展需要技術與藝術之間的密切合作。大學和大學需要創建開拓性的作品網校頭條,同時與企業合作以開發技術支持并創建工業流程,并將媒體促銷和衍生性營銷結合起來,形成完整的生態工業連鎖店。中國應建立一個短片票房系統,以便可以通過市場測試先鋒創新作品并獲得放大的支持機會。
成都動畫與游戲協會主席兼成都大學教授中元教授認為,多年來,動畫本體論的發展更多地以傳統形式發生。在當前的動畫研究中,由于尚未深入研究動畫本體論,因此有許多動畫。該概念主要來自電影和藝術等跨學科知識系統,使動畫不知不覺地形成了多樣化的“跨學科主題”。在現代數字新媒體和新技術的快速發展下,預期的未來“游戲動畫”主要基于跨技術的全面應用,例如實時引擎渲染,5G網絡,VR,AI,AI和其他跨切割技術:首先,觀眾觀看經驗的變化(沉入侵)); 2。每個觀眾電影的結尾是不同的(開放結尾)。
上海師范大學副主任Zhao Guisheng副教授Zhao Guisheng解釋了墨水與清洗動畫與中國動畫學校之間的關系,墨水和洗手液的起源,墨水和詩歌的起源,以及墨水和詩歌的一代。他認為,從詩的本體論開始,并分析詩歌和墨水動畫的“情感,圖像,節奏和節奏”之間的關系,我們將找到墨水動畫和詩歌的共同法律。他認為,墨水和清洗動畫繼續以墨水和清洗畫的詩歌傳統,在追求詩歌時更加充分追求。這使得混凝土墨水繪畫和充滿想象空間的詩歌可以由真實和時空創造,兩種藝術形式相互補充,通過相互應用和補充為觀眾帶來了更豐富的想象力和美麗。
廣州大學的Liu Xiaoxi博士認為,如果我們認識到“神話”的傳奇敘事與電影的“夢想”機制之間的文化關系,請認識到世界各地“神話”的共同敘事倫理意義的存在,并且還認識到這是一部“電影”,奇跡的夢想已經團聚。然后,當中國“神話”遇見“動畫電影”時,中國的“神話動畫電影”應該遵循神話的原型,并為動畫電影提供完整的作用。敘事功能的優勢。對中國神話動畫電影的原型批評也可能會激發我們在更深層次的層次上進一步思考,也就是說,伊格爾頓提出,除了我們熟悉的人外,還可以使用我們時代的“批評”。可以再次實現什么樣的實質性社會功能?
中國電影文學學會戲劇理論委員會和福丹大學教授的Zhou Bin教授作了摘要。他認為,“中國動畫學校”的重建和民族文化的傳播不僅與國內動畫創作和生產的發展有關,而且與中國文化有關。如何更好地傳播和其他問題。這既是理論上的構建問題,又是一個創造性的實踐問題。除了達成許多共識之外,我們還就國內動畫創作的國籍同濟大學電影學院,現代化和國際化也引起了一些爭議。我們期待著從事這項重大項目以盡早取得學術成就的專家和學者,使學者在這方面的領導作用充分發揮作用,并繼續促進和促進這方面的學術研究的持續加深。
舉辦的有關“中國學校動畫本體論的研究研究的研究”的學術研討會將促進來自各種大學的專家和學者之間的學術討論,研究和創造性單位有關中國動畫理論的建設,旨在提供實用理論用于中國動畫創建指南。它也是幫助我們的學校將動畫專業納入主流并促進部門和學校的聯合建設的重要措施之一。